TIME & SPACE

今となってはなんとも懐かしいポケベル
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今から約20年前、まだ携帯電話が高嶺の花だった時代、学生のあいだで大流行したポケットベル（以降ポケベル）。1968年に初めて登場したころは、「音が鳴る」だけ。ただただ誰かが連絡を取りたがっていることが分かるだけ、というシンプルな機能でした。

やがて液晶モニターがつき、プッシュホンから相手に数字（電話番号）を送ることが可能に。何しろそれまでは離れた友だちとリアルタイムにコミュニケーションを取る手段なんかありませんでしたからね。「0840」（おはよう）などの数字をもじった「ポケベル打ち」や、「11→あ」「12→い」「21→か」とする「２タッチ入力」とともに、93年頃には女子高生を中心に大ブレークしました。……ただし、ひと文字でも打ち間違えると、意味がさっぱり分りませんでしたけどね。

今回は、ポケベルについての「あるあるネタ」をご紹介。当時のユーザーにとっては落涙必至のポケベルメモリーズです！

休み時間のたびに、学校の公衆電話に長蛇の列ができました（37歳／女性／公務員）

ポケベルといえば女子高生。女子高生がおしゃべり大好きなのは今も昔も変わりありません。現代の高校生がLINEを利用しているのと同じように、当時の高校生はポケベルを上手に使って友だちや彼氏とひっきりなしにコミュニケーションを取っていました。そのおかげで、休み時間のたびに公衆電話には長蛇の列、なんていう学校もありました。当時の学生にとって、公衆電話とポケベルはなくてはならない必需品だったわけですね。

数字の意味が分からず待ち合わせで会えなかった（39歳／男性／教育）

例えば「1052167」は「どこにいるの？」。「0833」は「オヤスミ」。さらには「114106」は「アイシテル」と読むのがいわゆる「ポケベル打ち」。プッシュホンから数字を送ることしかできないので、暗号化してコミュニケーションを取っていました。誤読はもちろん、打ち間違えや、友だちのあいだでの独自ローカル読みなどもあり、ポケベルは持っていてもポケベル打ちに慣れていない男子などは解読するのにひと苦労。待ち合わせに失敗することも多々ありました。……まぁでも気になる子からのポケベル打ちを解読中のあのドキドキがたまらなかったんですけどね。

入力が異様に早い女子高校生がいた（40歳／女性／飲食）

「ポケベル打ち」「２タッチ入力」、そして「※２※２」から始める「カナ入力」、「※４※４」から始める「定型文入力」。進化著しいこの最先端機器を、若者はアッという間に使いこなしてしまいました。定型文入力表を見ながら公衆電話でポチポチ打ち込むサラリーマンの隣で、指先から炎が出る勢いでブラインドタッチ。もちろん定型文はすべて記憶済み。そして颯爽と立ち去っていく女子高生……。よく見た光景です。

何度も同じ誤変換を繰り返し逆に意味が通じるようになった（39歳／女性／飲食）

ポケベルは送ったメッセージが正しいかどうかの確認をすることができません。入力を間違えた場合、送った相手から指摘されない限りそのミスに気付くこともありません。ちなみに筆者は当時付き合っていた彼女から「アイシオイスカッタダイシキ」というメッセージをもらい、解読するのに頭を悩ませたことがあります。考えた結果、どうやら彼女、「ス」と「シ」を間違って覚えていることが分かり、親切心から指摘。しかしその後も一向に直してくれる気配がなく、「分かってるなら読めるだろ」のひと言で問題解決した覚えがあります。いやはや、ポケベル全盛期はそういう事件が多発していた時代でした。

家がプッシュ式の電話じゃなかったので、返信は次の日以降（38歳／男性／金融）

ポケベルにメッセージを送るには、プッシュ式の電話機を使わなければいけません。しかし、当時の家電（いえでん）はまだダイヤル式の黒電話も多く使われていました。自宅からメッセージを送ることができないので、メッセージがあるたびに、わざわざ近所の公衆電話まで出向いたものです。冬の夜、テレホンカード１枚持って外に出るの、寒かったなぁ。

ポケベルで「ベル友」づくりをして遊んでいた（40歳／女性／美容）

ポケベルを語る上で欠かせないのが「ベル友」の存在。言ってしまえば、メールのみでコミュニケーションを取る間柄である「メル友」と同様で、ポケベルのみで交流する友人ということ。当時は、ポケベル専門誌や駅の掲示板などに「メル友になりませんか？」というメッセージとともにベル番号が書かれてたりしました。そこで気の合う仲間を探して、ときにはベル友から恋人に、なんてケースもあったものです。しかしながら、ベル友が増えるにしたがって返信しなくてはいけない件数も増え、それが段々と億劫になり、結局は自然消滅するケースも多かったようですけどね。

「宝探し」や「タイムアタック」などの独自ゲームを考案した（43歳／女性／教育）

当時の学生にとって、ポケベルは格好のおもちゃ。ゆえに、さまざまな「独自の遊び方」もあったようです。「宝探し」は非常にシンプルなゲームで、カップラーメンやお菓子、さらにはアイドルの写真集など校舎のどこかに隠し、主宰がみんなのベルにヒントを送り、それを頼りに隠されたお宝を探すというもの。単純だけど、それなりに白熱していた気がします。さらには、ベル打ちの速さを競う「タイムアタック」。当時は英単語を覚えるより、いかに入力表を覚えるかの方が大事でした。

電池式ゆえの苦労があった（36歳／男性／飲食）

ポケベルは、昨今の携帯端末のように充電式ではなく電池式でったので、夜中に電池が切れてしまい、通信できないなんてこともありました。近所にコンビニがなかった筆者は、夜中にポケベルの電池が切れ、メッセージが１件も届かなくなると、まるで世界から自分だけ隔絶されたかのような絶望感を味わったものです。そういえば当時、家電量販店で予備の電池を箱買いし、ポケベルの電池切れに備えていた、なんていう慎重派もいました。

以上、懐かしのポケベルあるあるでした。ポケベルはやがてケータイメールに変わり、いまやLINEが若者のコミュニケーションの中心になりました。でも、よくよく思い返してみると、やっていることは今も昔ももしかしたらあまり変わっていないのかもしれませんね。

１ゼタバイトは10億テラバイト

いま、耳慣れないある単位が世界中で話題になっている。それは「ゼタバイト」。そう、お察しの通り、メガバイト、ギガバイトといったデータ量を表す単位のひとつだ。そして、かなりデカイ。なんてったって、ギガバイトの次のテラバイトの次のペタバイトの次のエクサバイトの次がゼタバイトだからだ。とりあえず、順番に０の数だけ見てみよう。

ご覧のように、ゼタバイトには21個ものゼロが付いている。この数がどれだけ大きいのかは、ゼロの数だけ見てもピンとこない。ちなみに、日本語の単位でいえば、１ゼタバイトは10垓（がい）バイトになる。垓は、億、兆、京の次の単位だ。初めて知る人がほとんどだろう。

2016年の全世界のトラフィック量はゼタバイト台に

では、どうしてこのゼタバイトという単位が注目されているのだろうか。それは、全世界の年間IPトラフィック量、つまりインターネットの中を駆け巡るデータの総量が、2016年にはこの１ゼタバイトの大台を超えることが確実視されているからだ。つまり、「ゼタバイト時代」の到来である。

現在、スマホなどを含めて、インターネットに接続している機器は全世界に150億台といわれている。アメリカの調査会社「IDC」の予測では、2020年にはこの数が500億台となり、ネットの世界を流通するデータ量はなんと40ゼタバイトを超えるだろうとされている。

それがどれほどスゴイことなのかは、やっぱり、このゼタバイトという単位、10垓という数の、文字通り「桁違い」の大きさを実感するしかない。

全宇宙にある星の数とゼタバイト

まず宇宙からだ。ひとつの銀河系には2,000億個の恒星が存在し、全宇宙には1,000億個以上の銀河系があるといわれている。とすれば、宇宙に存在するすべての恒星の数は2,000億個×1,000億個となる。その答えは、20,000,000,000,000,000,000,000個、つまり200垓個で、20ゼタバイトにあたる。ということは、宇宙に存在する恒星の数よりも多いデータ量を、私たち人類が扱う時代がすぐにもやってくるということになる。

お次は一転してミクロの世界だ。人間の身体の細胞の数は、およそ37兆2,000億個といわれている。ということは、10垓（１ゼタバイト）÷37兆2,000億で、およそ2,688万1,720人分の身体の細胞の数となる。これは、東京都と神奈川県と千葉県に住む人全員の細胞の数に匹敵する。うーん、デカイ……。

１グラムのDNAメモリのデータ容量は？

さて、ミクロついでに最後にこんなニュースをひとつ。マイクロソフトがなんと、DNA内にデータを保存する研究をしている企業に出資をしたというのだ。遺伝情報を格納している生物のDNAに半導体メモリのように情報を書き込むなんてビックリだが、DNAを構成するアデニン、グアニン、シトシン、チミンの４種類の塩基を利用して、デジタルデータを書き込むことはすでに技術的に成功しているのだそうだ。そしてこのDNAメモリを使えば、わずか１グラムのDNAに、まさに１ゼタバイトのデータを保管できるのだという。

インターネットの世界だけでなく、メモリやストレージの世界でも、まもなく「ゼタバイト」が当たり前の時代になるのは、どうやら間違いないようだ。

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10代の63％がフリック入力

フリック入力という言葉を初めて聞いたという人でも、日々、スマホでLINEやFacebookでメッセージを打つときには、そのフリック入力をしていたりするはず。あれですよ、あれ。「あ」のキーにタッチすると周囲に「い」「う」「え」「お」と花びら状に出現、指を払った方向の文字が入力される、あれがフリック入力。なお、「フリック（flick）」とは英語で「指でさっとこする」といった意味。

2015年に株式会社ジャストシステムが行った調査によれば、スマホ利用者のうち、およそ46％がフリック入力を使用。世代別で見ると、15〜19歳がもっとも多く、63％がフリック入力。もっとも少ないのは30代の約40％。これは30代がガラケー世代（彼らが10代後半から20代前半の頃はスマホがなかった）で、トグル入力に慣れ親しんでいるからではないか、とのこと。

高速入力できるのが人気の理由

トグル入力（ケータイ入力とも呼ばれる）とは、たとえば、「え」を打ちたいときは「あ」のキーを４回、「お」を打ちたいときは５回タップするという、まさにスマホ以前の携帯電話で使われていた方式。もちろん、今のスマホでもトグル入力はできる。ほかの入力方式としては、QWERTYキーボードを使ったローマ字入力がある。

フリック入力の人気が高いのは、なんといってもその入力速度の速さにある。指でタッチして払うというワンストロークで、かな１文字が入力できるからだ。トグル入力では、かな1文字に最大で５回タッチが必要だし、ローマ字入力では、あ行以外のかなは必然的に２回タッチになり（たとえば、「か」なら「ｋ」と「ａ」）、なによりもスマホのディスプレイではQWERTYキーボードのキーは小さくて打ちづらい。

元祖PDAのNewtonで使われていた方式がご先祖

このフリック入力、いったい、誰が考えたのだろう。1990年代にアップルから発売されていた元祖PDAのNewtonで使用されていた入力方式がご先祖様だというのがいわば通説。日本のサードパーティーがつくった入力方式の「HANABI」や、アメリカで開発された「T-Cube」などが、そのご先祖の皆様。どちらも、キーにタッチして払うというワンストロークで文字を入力でき、フリック入力のまさに元型といえる。ちなみに、Newtonでは指での入力はできず、スタイラスペンで行っていた。

Newtonで使われていた日本語入力方式の「HANABI」。たとえば、「あ」にペンでタッチすると右に「い」、上に「う」、左に「え」、下に「お」のキーが現れる

そして2008年に、さらに洗練され、使いやすくなったフリック入力がiPhoneに搭載されるやたちまち人気となり、ほどなくAndroid系スマホでもフリック入力が採用されるようになったというわけである。ちなみに、フリック入力人気はどうも日本だけの特殊事情で、アルファベットのフリック入力もできるのだが、海外ではほとんど使われていないようだ。

フリック入力の便利テク２つ

さて、フリック入力でのちょっとした便利テクを２つばかりご紹介。まず、顔文字の入力の方法だ。iPhoneの場合、キーボードの左下に「^_^」というキーがある。これが顔文字入力のためのキーだ。これを押すと、キーボードの上の予測変換欄に顔文字が表示される。Androidなら「123」キーを長押しすると顔文字入力ができるようになる。

iPhoneの顔文字には、一般的に使われるほとんどの組み合わせが網羅されているが、オリジナルの顔文字も辞書登録できる。[設定]→[一般]→[キーボード]→[ユーザ辞書]と進んで、右上の「＋」を押すと、単語登録の画面が出てくる。ここの「単語」欄に、たとえば「–(ﾟ∀ﾟ)–」などと入力する。ここで「よみ」に「☻」と入れると、キーボードの顔文字キーから入力できるようになるのだ。

トグル入力モードに切り替わらないようにするには

次に、たとえば「あああああ」などと連続する文字を素早く入力する方法。デフォルトの設定のままだと、「あ」のキーを連続して押すとトグル入力に切り替わり、「い」になったり、「う」になったりしてしまう。トグル入力にならないようにするには、「あ」のキーを押した後、2秒ほど待ってから入力する必要があり、これまた面倒だった。

これを避けるには、iPhoneの場合は、[設定]→[一般]→[キーボード]と進み、そこで「フリックのみ」をONにすればよい。Android系スマホでは機種によって違ってくるが、ソフトウエアキーボードの設定を「ケータイ＋フリック入力」などから「フリック入力」にすればOKだ。これでトグル入力に自動的に切り替わることがなくなる。

フリック入力ができるハードキーボード!?

さて、このフリック入力の長所をハードのキーボードに生かそうと、Googleが「日本語入力物理フリックバージョン」という製品を発表した。フリック入力のソフトキーボードをそのままハードウエアにしたもので、一つひとつのキーが上下左右の方向に押し込めるようになっていて、これがフリックのストロークと同じアクションを実現しているというわけだ。……ただし、この製品の発表は2016年の４月１日に行われたということなので、あしからず（＊^_^＊）。

■おもいでタイムライン
http://time-space.kddi.com/omoide

携帯電話をポケットに入れること。今となってはあたりまえですよね。でもこの時代までは、そうではなかったのです。1985年に登場した携帯電話のルーツ、ショルダーホンは、その名のとおり、ショルダーバッグみたいなサイズとデザインでしたし、それよりも少し小型の電話機は”辞書型”なんて呼ばれていました。国語辞典を立てて、側面にストラップをつけたようなフォルム。仕事や学校に行くとき、バッグに辞書１冊入れるとすごく邪魔ですよね。でも、なにしろ当時の最先端機器ですからね。それでも「ちょっとイケていた」んです。

それが小形化し始めるのは競争が始まったから、ともいわれています。今回は、今では聞かれないいろいろな会社の名前が出てきます。でも、それが携帯電話黎明期の特徴でした。

携帯電話会社が次々と参入！

そもそも携帯電話は自動車電話と同じカテゴリーでした。1985年に自動車電話事業の規制が緩和されると、次々と新たな会社が手を挙げます。IDO（日本移動通信株式会社）が88年からアナログ式自動車電話事業を開始すると、翌年にはセルラーグループが開業。自動車電話（携帯電話）事業への参入は自由化されたのですが、ひとつ大きなきまりごとがありました。それは「１エリアをカバーするのは最大２社」というルール。

ショルダーホンを開発し、全国をカバーしていた先行企業に加え、IDOは関東・中部エリアを受け持ち、残る北海道・東北・北陸・近畿・中国・四国・九州・沖縄でセルラーグループは携帯電話事業を行うことになりました。

この時代の携帯電話・スマホは？
マイクロタックの第２世代「トーキョーフォン T61Ⅱ」（1992年発売）
→この携帯電話の「おもいでタイムライン」記事へ

まさにバブル期真っただ中。民間活力を積極的に活用し、各種規制緩和・自由化がどんどん行われた時代でした。つまり……イケイケ。ちなみに1991年７月にツーカーセルラー東京、1992年２月にツーカーセルラー東海が参入。携帯電話事業はこの時期、まさに群雄割拠の様相を呈し始めていたのです。

後発の衝撃的端末が、競争を激化！

セルラーグループは、それまで日本の携帯電話業界で優勢だった「HiCAP」ではなく「TACS」という通信方式を採用していました。これはアメリカのモトローラ社が開発した仕組み。

端末に対する考え方も、従来の事業者とは一線を画していて、積極的に社外の家電メーカーに端末の設計を依頼していました。こうして京セラ製のHP-101、ソニー製のHP-201、東芝製のHP−301など、ショルダーホンや”辞書型”に比べると、小型の機種を次々と発表。そして89年10月に登場したHP−501はマーケットに衝撃を与えました。すでに海外で発売され、大人気だったモトローラ製の通称「マイクロタック」です。

■1989年当時のケータイ電話は…
ケータイ図鑑
http://time-space.kddi.com/ketaizukan/index.html#topics-1989

この時代の携帯電話・スマホは？
「ミニモJ　J-53」（1992年発売）
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NTTの”辞書型”の重量はそれまで１キロ近くあり、89年に満を持してモデルチェンジ。容積約300ccという小型端末を発表したのですが、マイクロタックはその約約３分の２サイズを実現していました。この時期、NTTでも外部のメーカーブランドによるデザインが活発化。一層の小型化を目指したプロジェクトが立ち上がったといいます。

1989年1月、64年続いた「昭和」が終わりました。手塚治虫と美空ひばりが亡くなり、何かしら、「新しい時代」への期待と不安が渦巻いていた時代。街には、スポーツ新聞と立ち食いそばが似合うオヤジギャルが闊歩し、「アッシーくん」「メッシーくん」「ミツグくん」なんて男子をジャンル別にカテゴライズして利用するような新しい価値観が生まれていました。そしてこの時期に誕生したのがノートパソコン。ここでぐんぐん成長してきた携帯電話は、さまざまなものが新しくなり小さくなる時代の象徴的な存在だったのかもしれませんね。

なにが売れるかなんてわからない。だからこそつくってみることが大事なんだ

“素朴”のひと言では説明しきれないユニークすぎる画風。そこに添えられた「まずいよ脱脂粉乳」、「月賦でテレビ買ったよ」といった謎のメッセージ。2016年初頭にツイッター上で”発掘”され、瞬く間にブレイクした『団塊の世代』スタンプは、作者が72歳の老紳士であることが発覚して以来、テレビやラジオ、雑誌でも頻繁に取り上げられるニュースな存在となった。ツイッターで拡散された翌日にLINEスタンプランキング（クリエイターズスタンプ）TOP50に入り、１カ月で最大２万セット以上もの販売数を達成したという話題のスタンプを世に出した田澤誠司さんに、成功の秘訣を訊いた。

「オレの人生もそろそろ終わりかなと思ってたときに、こんなことになるなんてさァ。人間、なにが起こるかわかんないもんだねェ」

こちらが田澤誠司さん。御年72歳のLINEスタンプ職人だ

のんびりとした茨城弁がよく似合う、いかにも好々爺といった印象の田澤さんがLINEスタンプの制作＆販売を始めたのは、LINEがクリエイターズマーケット（※一般のクリエイターが制作したスタンプを世界中のLINEユーザーに販売できるプラットフォーム）をスタートさせた2014年のこと。長年勤めた大手メーカーを退職し、趣味で描き始めたイラストを見たお孫さんに勧められたのがきっかけという。

「サラリーマン時代は生産設備の管理をやっていたんだけど、現場で安全指導をするときに、言葉だけじゃ興味を持ってもらえないと思ってネ。紙芝居みたいなのをつくってたんですョ。それが絵を描き始めたきっかけ。会社辞めてからは、芸能人とかの似顔絵を描いてたんだけど、どうせ絵を描くなら『LINEスタンプ』ってのにすれば、小遣い稼ぎになるからって孫に言われてねェ」

田澤さんが趣味で描き溜めた似顔絵の数々。すべてエクセルで描かれている

お孫さんの何気ないひと言で一念発起。スマートフォンに乗り換え、LINEの使い方とスタンプの制作＆販売手順を自力で学んだ。最初にリリースしたのは、会社員時代の経験を生かした『工事現場の安全促進スタンプです！』と『工事現場で働く「安全一郎君」の安全管理』だった。

田澤さんが最初にリリースした『工事現場の安全促進スタンプです！』 (c)田澤エンタープライズ

「現場の安全指導に使えるスタンプがあったら便利かなって。初めは何度も（LINEの運営から）突っ返されるわけです。『これじゃ文字が多すぎて読めない』って。スタンプだと小っこくなっちゃうから。そういうのもわかんないトコから始めて、何度もやり取りしてようやく出せたけど、まぁ売れなかったネ(笑)」

そこで挫けなかった田澤さん。「自分が必要だと思ったもの」をマイペースでつくり続けた結果、同世代向けのスタンプとしてリリースした『団塊の世代』がツイッター上で紹介され、若い人たちの間で話題に。１カ月で２万セット以上が売れる大ヒット商品となった。

「なにに使うスタンプかわからないから面白い、っていうらしいんですよねェ。若い人は、そういうのを自分の解釈で自由にアレンジして使っちゃうみたいなの。これは、逆に刺激になりました。あらためて、スタンプって面白いもんだなぁ、って思いました」

以来、これまでにリリースしたスタンプは30シリーズ以上。72歳の老人とLINEスタンプという組み合わせの妙が話題を呼び、テレビのニュース番組や新聞・雑誌などから多数の取材を受けたが……。

「結局売れたのは『団塊の世代』だけだョ(笑)。あとは、ちょいちょいって感じ。マスコミの皆さんはいかにも稼いでるみたいに言ってるけど、実際は趣味のゴルフ代に消えるくらい。結局、なにが売れるかなんて考えてもわからないョ。大事なのは、とにかくつくって出してみること。それで売れなくたって、オレがつくったスタンプが世に残るわけです。それはとても夢のある話だよねェ」

作業の効率化を追求した結果たどり着いた「エクセル」というキャンバス

リビングの片隅に置かれた、Windows XPがどうにか動くスペックの古いノートPCが田澤さんの制作ツールだ。すべてのイラストを表計算ソフト『エクセル2003』で描くのは、会社員時代から変わらない。エクセルで絵を描くといっても、セルを駆使したドット絵のような、エクセルならではのテクニックを使うわけではない。基本はすべて、マウス操作によるフリーハンドの描画。図形ツールもほとんど用いないというから驚きだ。

「図形を使えば簡単だけど、それだと誰が描いても似たような絵になっちゃうでしょ？　やっぱり描くなら”オレの絵”にしたいよネ。色もなるべくカラーパレットの出来合いの色じゃなくて、自分で調節してサ。あとで忘れないように、（RGBの）数値をメモっておくわけ」

そこまでオリジナルにこだわるなら、絵筆を使い紙に描くという選択肢もあったはず。しかし、田澤さんは明確な理由をもって、エクセルというキャンバスを選んだ。

「パソコンだと、絵のパーツを流用できるわけですヨ。紙じゃ、いちいち描き直さないといけないもんネ。スタンプつくるときは、描きためてファイルに保存しておいた手や顔のパーツをもってきて、ちょちょっといじりながら仕上げていくンです」

顔や手などのパーツは、シートで分けて保存してある。使い勝手に優れた合理的なシステムだ

作成したパーツをセルの中に保存し、シートごとにジャンルで分類する「ライブラリ」の手法を用いているわけだ。確かにこれなら、通常の描画系ツールよりエクセルが使いやすいという話にも納得。パソコン本来の利点である「データのコピー」や「作業の効率化」に注目し、それを最大限に活用する姿勢は、むしろパソコンに「使われてしまう」ことのほうが多くなっている若い世代こそ、見習うべきだろう。

小さなLINEスタンプが田澤さんに与えてくれた「大きな元気」

スタンプが話題となったことにより、「エクセルイラストレーター」としての仕事も舞い込むようになった。大手企業やイベントのキャラクターを任されたほか、現在は絵本の制作にも取り組んでいるという。定年退職後、思いがけぬ「第２の青春」が始まった田澤さんが、最後に夢を叶えるための秘訣を語ってくれた。

「オレみたいに残りの人生が少なくなった人間だから言えることもあってサ。まずひとつは“自分で出来ないって決めちゃダメ”ってこと。年寄りにはスマホなんて使えないって思ってしまったら、スタンプをつくろうなんて考えなかったわけでしょ？スタンプをつくるときだって『こんなの売れないよなァ』なんて決めつけてはダメで、とにかく出してみないと結果がわからない。なんでもやってみないとダメなの。

でも、だからって闇雲にやり散らかしてもいけないワケ。そのなかから“自分に向いてるもの、続けられるものを選ぶ”ことが大事なんだ。コレと決めたら、そこに集中しないといけないよネ。一途になって取り組めば、それが成功しなくても、後悔が残らないんだから。

最後は“一度決めたら人の意見なんて気にするな”ってことかな。スタンプつくってるときも、孫とか嫁が言うわけですよ、『もっとかわいいキャラを描いたら？』とか『意味がわからない！』とか。もちろん、参考になる意見もありますけど、それでも『オレのスタンプはコレなんだ』ってところは絶対に譲らないから。どうせなにが売れるんだかわかんないんだし、なにより自分で納得できないモノをつくってもつまらないもんねェ」

同世代はもちろん、若い世代にも自分の活動を通じて元気を届けたいという田澤さん。小さなスタンプから生まれた夢は、まだまだ大きく膨らんでいく。

取材時に田澤さんが用意してくれたプレゼンシート

次回は、30シリーズ以上を制作した田澤さんが学んだ、スタンプづくりの極意を紹介！

UIデザイナーという仕事

この日着ていたワンピースは、展示会で購入したAKIKOAOKIの服。「個性的な服が好きなんです」

当日、彼女の職場に訪れると、上品なワンピース姿の灰色ハイジさんが出迎えてくれた。「服が大好き！」とのこと。そのおしゃれセンスが話題となり、ファッション業界から仕事を依頼されることも多いそう。

「会社ではメンバーシップオプション（ほかの仕事を続けながら社員同様の待遇で働くことができる独自制度）を利用して、一週間のうち木、土、日曜日以外の４日間出勤しています。フリーの仕事は、就業日以外の３日間で作業しています」……すごいバイタリティ！

――まずは灰色ハイジさんのお仕事について教えてください。

「クライアントの課題を聞いて広告などをつくるプランナーと、WebサービスやアプリをデザインするUI/UXデザイナーをしています。今所属している『LiB』では、転職サービスやカウンセリングサービスなど、キャリア女性が出会う様々な事柄を包括的にサポートする事業を行っており、日々アプリやサイトの改善を行っています。また、仕事ではありませんが、趣味で国内外のインターネットに関連した企業に不定期に会いに行き話しを聞くという企画も行っています。インスタグラムやツイッターで『#インターネットおのぼり』と検索してもらえれば、その様子が見られます」

――UIデザイナーとWebデザイナーの違いはなんですか？

「どちらもWebデザインを手がけるという点は同じですが、Webデザイナーに比べてサービスの使いやすさや操作感の設計に特化しているデザイナーをUIデザイナーと呼びます。以前勤めていた制作会社では、ユーザーとのあいだにクライアントや代理店を挟んでいたので、ユーザーの声を聞く機会があまりありませんでしたが、今の会社では直接聞けるようになりました。デザインや使用感を褒められたときは、この仕事のやりがいを感じるところです」

灰色ハイジさんがUIデザイナーとして参加したAmazarashiのミュージックビデオ。映像内に出てくるTwitterのような画面を制作したそう。「対象の全体像や伝えたいイメージを聞いて、実際に世の中に出たらこんなUIが使われるかもしれないという想定に基づいてデザインしました」

小中の時にネットのすごさを実感

――「灰色ハイジ」という名前の由来は？

「14歳の頃からネットで使っていたHNです。私は出身が新潟なんですけど、冬は常に曇りで雪の色も白というより灰色なんです。”日本海のそばにある閉鎖的な世界で生きる薄幸の少女“みたいなイメージを込めつつ、頭の文字がどちらも”は”で語呂がいいので付けました。将来有名になってメディアに出たとき、灰色ハイジは実存して元気でやっているよって当時のネットを通じて知りあった友だちに伝えられたらいいなという思いもあって、いまもこの名前を使い続けているんです。社会人になってからは仕事でも”灰色ハイジ”という名前を使うようになりました。まさか人生の半分以上もこの名前で呼ばれるとは、14歳の私も思っていなかったでしょうね（笑）」

――幼い頃はどんな子どもだったんですか？

「小学校の頃から漫画が好きで、自分でも絵をよく描いていました。自分の絵を投稿したくてイラストサイトをつくったりして。中学生になってしばらくすると、住んでいる場所が近いというだけで集められた環境に違和感があって不登校になって、家でネットばかりしていました。ネットでは自分と同じ趣味の子と自由に繋がれるのが面白くて、居場所ができたように感じたんですよね。ネットを通じて知り合った絵描き仲間のイラストを集めてそのイラストサイトで展覧会をしたり、誰かが絵を投稿したら、それに合ったポエムや小説をまた他の誰かが投稿するといったコラボレーションサイトを運営していました。その頃から、自分が表現者になるより、どんなサイトデザインにすれば人の作品が引き立つかという点に興味を持つようになって。次第に、将来は人とつながって仕事をするデザイナーになりたいと思い始めたんです」

過去の情報を掘り出したい！

――仕事ではインターネットをどうなふうに活用していますか？

「デザインに役立つような情報を収集しています。はてなブックマークは、もう10年以上使っています。スクラップブックのような感覚で、気軽にタグを付けたりブックマークして、情報を管理しているんです。ブックマークは16,000以上、タグの数は全部で1,594個です。最初にブックマークしたのは2006年で、京都にある器のお店ですね。（HPを開いて）……あ、もう閉店してる……」

灰色ハイジさんのはてなブックマークの画面。日々彼女が気になった情報が追加されている。

――Webやデザインに関してのタグが多いですね。

「そうですね。あと、漫画やファッションに関してのタグも多いです。こうやってタグ付けしておけば、なにか調べたかったときに過去の記事をすぐ見られるから便利ですよ。いま、まとめサイトとかキュレーションメディアが流行っていますけど、それってもともと誰かが書いた記事を使い回しているだけですよね。それだったら、昔の記事を掘り起こした方が面白いと思うんです。すっかりブームが去った某SNSのコミュニティやゲームも、いまだに使い続けている人がいるんですよ。そういう人たちのお話も聞いてみたいです。『SNS散歩』みたいな記事にして、Webで連載するのもアリですね（笑）」

灰色ハイジさんの作業環境。「アイデアを思いついたら、ノートや適当な紙にメモしています。パソコンは13インチの小さめのもの。スマホやタブレットで画面を見る人も多いので、ユーザーと同じ目線でデザインができるんです」

――仕事とプライベートで切り替えていますか？

「日常のふとした気づきから仕事のアイデアが浮かぶことが多いので、意識してオンとオフを切り替えることはありません。休日に散歩をしていても、頭の中では目に入ってきた情報をどうやって仕事に生かせるかを考えているので、常に仕事をしているようなものです（笑）。”考える”ことが大好きなんですよ」

“居場所づくり”を支援していきたい

スマホには漫画アプリがぎっしり。「ジャンルを問わず、気になった漫画を読んでいます。漫画は自分のペースで読めるのがいいですよね。Webもそうですけど、時間を自分で操作できるコンテンツが好きなんです」

――休日はなにをして過ごしていますか？

｢家で漫画アプリを使って漫画を読んだり、友人や婚約者とオンラインゲームをしています。婚約者はアメリカに住んでいるので、リモートワークならぬリモートライフ中です｣

――え、リモートライフ？

｢いわゆる遠距離恋愛です（笑）。appear.inというスカイプのようなツールで互いの家の映像を常時見られるようにしています。カメラはNexus端末をWebカメラ代わりにテレビの前に置いて、Googleのクロームキャストを使ってHDMI映像をテレビに飛ばしています。タイムラグもなくて映像もきれいに映るんですよ。音声はいろいろ試した結果、一番音質が良かったのはLINEの通話ですね。会話する時間が多いので、寂しさはあまり感じません。もし喧嘩をしても、一度カメラを切って頭を冷やしてからまた繋げばいいだけですし（笑）｣

――では最後に、これからチャレンジしたいことは？

「具体的に詰めている状態ではありませんが、昔の自分のように、不登校だったり引きこもりの子に向けた”場所づくり“的なアプリをつくってみたいですね。それによって、いま住んでいる地域や環境に依存しなくてもいいということへの気づきや、居場所づくりの手助けができたらいいなって思います」

自身の経験に基づいた働き方、暮らし方についてお話してくれた灰色ハイジさん。落ち着いた柔らかい話し方のなかに、芯の強さを感じさせる”かっこいい！”女性でした。柔軟な発想と行動力が、最先端のWebやアプリデザインの世界をつくっているのかもしれません。

灰色ハイジ（はいいろはいじ）

プランナー、UI/UXデザイナー。大学卒業後、博報堂アイ・スタジオでWebデザイナーを経験。その後クリエイティブエージェンシーSIXでプランナーに転身し、2015年に独立。デジタル施策の企画を中心に、デザインなどを手がける。主な仕事に祭 with android、AmazarashiのMV内のUIデザインなど。不定期に日テレSENSORSでインタビュアーなども務める。

国内初、ハイレゾ対応イヤフォンを同梱！

2016年６月、au 2016夏モデルのAndroidスマートフォンの新機種「HTC 10 HTV32」が発売される。

ディスプレイは約5.2インチ。メインとサブの両方に光学式手ブレ補正機能を採用するなどカメラ機能も充実

ボディカラーは写真の「カメリアレッド」のほか、「カーボングレイ」「トパーズゴールド」の計３色展開

このモデルはHTCスマホのなかでもフラッグシップ機として位置付けられており、カメラ機能など様々な面で従来機から大幅な進化を遂げている。特に注目すべきは、ハイレゾ対応をはじめとするオーディオ機能の充実ぶりだ。

ハイレゾに対応していること自体は、最近のスマホでは珍しいことではない。事実、「HTC 10 HTV32」を含むau 2016夏モデルのスマホ全７機種中、５機種がハイレゾ対応となっている。そのなかでも「HTC 10 HTV32」の特筆すべき点は、ハイレゾ対応のイヤフォンを同梱していることだ。これは日本国内で発売されるスマートフォンにおいて初めてのこととなる。ハイレゾ対応のイヤフォンは決して安価なものではない。それが同梱されているというのは実にすごいことである。

同梱のイヤフォン。見た目は普通だが、中身はれっきとしたハイレゾ対応だ

購入してすぐにハイレゾ音源を楽しめる

そもそも、「ハイレゾ」とはなにか？「ハイレゾ」とは「ハイレゾリューション（高解像度）」の略であり、「ハイレゾ音源」といった場合、「解像度の高い音源」を意味する。

これまでハイレゾというと、一部のオーディオマニア向けという印象が強かったが、ハイレゾ対応のスマホの普及により、敷居がぐっと下がった。ただ、スマホ自体がハイレゾに対応していても、普通のイヤフォンではハイレゾ音質を楽しむことはできず、せっかくのハイレゾ音源も宝の持ち腐れだ。ハイレゾ対応のイヤフォンを別途用意する必要があるが、もちろんそのためには手間も費用もかかる。その点、ハイレゾ対応イヤフォンが同梱されている「HTC 10 HTV32」なら、購入してすぐに高音質なハイレゾ音質を楽しめるというわけだ。

なお、ハイレゾに関する詳細やハイレゾ音源の楽曲の購入方法などについてはこちらの記事を参照してもらいたい。

実際にハイレゾ音源の楽曲を聴いてみると、MP3など従来の音源との音質の違いは歴然

「HTC 10 HTV32」には「パーソナルオーディオプロファイル」という機能があり、音の聴こえ方を好みのチューニングに設定することができる。

ガイダンスに従って選択するだけで好みの聴こえ方に設定できる「パーソナルオーディオプロファイル」

スピーカー再生時も、いい音で

「HTC 10 HTV32」のオーディオ機能へのこだわりは、イヤフォン装着時だけにとどまらない。独自の音響システム「BoomSound」により、スピーカー再生時でもクリアな高音質を楽しむことができる。これからの季節、キャンプなど仲間が集まるシーンでともに音楽を楽しみたいときなどに活躍してくれそうだ。

実本体上部には高音域を再生するトゥイーターを、そして本体下部には低音域を再生するウーファーを搭載。それぞれに独立したアンプを備えているので、クリアで迫力あるサウンドを楽しめる

なお、日本国内初のハイレゾ対応のイヤフォン同梱に加え、急速充電Quick Charge™3.0対応の専用充電器とType-C対応ケーブルも同梱している。こちらはau初のこととなる。

このように、オーディオ機能にとことんこだわった「HTC 10 HTV32」。音楽好きにとってはこのうえなく魅力的なスマートフォンであるといえるだろう。あえて難点を挙げるとするならば、一度ハイレゾ音源の素晴らしさを体験してしまうと、普通の音源に戻れなくなってしまうかもしれない、ということだろうか……。

まずは満場一致の「殿堂入り」から発表！

「殿堂入り」

IoT　難しすぎて　ToT

（作・はるパパ・43歳・男性）

［選評］

ハラダ「直感的にわかるし、年代を選ばない句ですよね。これが今回唯一の全会一致作でした。まさにIT川柳の象徴です！」

T「だってその通りだもん。「IoT」がパッと見、顔文字に見えるところの「あるある」感をくすぐられます。」

TK「IoTという語のキャッチーさはもちろん、横書きのビジュアルで鑑賞しないと意味をなさない表現形態がすごいブレイクスルーだと思う。」

もはや文学！悲哀漂う「オヤジの哀愁部門」

「オヤジの哀愁部門」大賞

タブレット　反応しない　乾いた手

（作・ちゃんだい・55歳・男性）

［選評］

TK「単に指の湿り気の問題なのに、その裏には「世の中全部が俺の言うことを聞かない」みたいな、中間管理職的悲哀が伝わってきます。中年クライシスに満ちていて、妙なリアリティと共感を感じました。」

T「”乾いた手”に「はたらけどはたらけど猶わが生活楽にならざりぢっと手を見る」的な、侘び寂びを覚えます。胸がキュンってなります。」

「オヤジの哀愁部門」入選

小遣いは　実質０で　継続だ

（作・ラブＹＯＵ大阪・50歳・男性）

［選評］

TK「「実質0」で、まるっきり0ではない携帯料金の仕組みに「小遣い」という生活感あふれる言葉を掛け合わせたところに通信会社社員としての矜恃を感じます。”継続だ”という、力強いのか弱気なのかわからないところも愛おしいです。」

「オヤジの哀愁部門」入選

家族から　ブロックされる　世もすがら

（作・元コンビニ店員・28歳・男性）

［選評］

ハラダ「結構年上の方の作品かと思ったら、詠み人は28歳男性なんですよね。「おじさんになったら言いそう」をうまくイメージしていると思います。僕も『ハッシュタグ意味が分からず #マイッター』っていう、似たような句で応募しました。選ばれませんでしたけどね。いやはやマイッター。」

若者のナウを反映した「ヤング部門」

「ヤング部門」大賞

勝ち組に　いいねが押せない　お年頃

（作・FF7のエアリスが絶命する場面で何度でも泣けます・28歳・女性）

［選評］

ハラダ「リア充たちがバーベキューをしているSNS投稿に写っている女のコたちって、絶対にかわいいですよねッ！その時点で自分は無限のいいね！を獲得しているのに、なぜさらに他人からのいいね！を欲しがるのか。その理不尽に対する憤りは完全に共感できます」

TK「僕の歳になっちゃうと、ある意味達観して「いいね！」も押せちゃうし、逆に押さない方が負けたような気になっちゃう。28歳っていう、この年齢特有の揺れる感情がほとばしっていて、僕は好きです。」

「ヤング部門」入選

奥さんの　既読スルーで　すぐ帰る

（作・わさお散歩・29歳・男性）

［選評］

TK「既読スルー＝ノーヒントゆえの不安感がビビッドに伝わってきます。「返事しないところが返事になっている」というのは、リアルタイムでの文字コミュニケーションならではのもの。現代版「行間を読む」感覚ですね。」

それわかる〜！連発の「あるある部門」

「あるある部門」大賞

いつまでも　既読がつかない　眠れない

（作・となりのトントロ・38歳・女性）

［選評］

T「私と同世代の女性の恋愛がらみのシチュエーションが新鮮で選びました。西野カナさんの歌詞みたいなシンプルな言葉の繰り返しも力強くて素敵です。」

TK「送ったのは、すでに付き合ってる関係のラブラブ感あふれるメッセージかもしれないし、もしかしたら付き合う前の好きな相手に「攻め」のメッセージを送ったあとかもしれませんよね。どちらにしても既読がつかないと眠れない……イメージが広がりますね。」

「あるある部門」入選

画素数を　下げて撮影　肌おもい

（作・元コンビニ店員・28歳・男性）

［選評］

T「女性としてはやっぱり共感しちゃいます。たまにすごく高そうなカメラをお持ちの男性がいらっしゃいますけど、「それで写すのやめてー」ってなります。」

「あるある部門」入選

隙を見て　専門用語　ググる俺

（作・ねこまっしぐら・41歳・男性）

［選評］

ハラダ「この人、実は最先端の用語が飛び交う部署のイケメン先輩なんですよ。すごくデキる人なのに”ググることもあるんだ！”っていうのが、なんか安心するというか、デキない僕が言うのもなんですけど、ちょっとカワイイっていうか。……あ、もしかしたらスペックが高いからこその余裕の一句だったとしたらニクいですね！」

社員ならではの目線に注目。「KDDI部門」

「KDDI部門」大賞

追尾用　パパに持たせる　マモリーノ

（作・梅千代・55歳・男性）

［解説］

ハラダ「ホントに仕事で遅いのかしら」って、コメントが添えられてますね。子どもを守るためのGPS機能付き「マモリーノウォッチ」を夫に持たせて行動確認……。未婚の僕としては、未来に絶望しか感じません。ちなみに弊社の先輩たちは、自分もいつか持たされるのではないかって戦々恐々としてます。」

「KDDI部門」入選

厳寒で　基地局建設　春を待つ

（作・零下30度・60歳・男性）

［解説］

T「詠み人は、実はモンゴルに出向されていた方なんです。ゲルで生活する遊牧民の携帯事情とか、いつも社内報用に「モンゴルレポート」を送ってくれるんです。一見、なんでもない句に見えますけど、モンゴルの情景を浮かべるとジーンとします。実直な人柄がにじみ出た素敵な作品ですね。」

かくしてIT川柳の優秀作品選出会議はお開きとなりました。通信会社としての面目躍如となったのかどうかはイマイチわかりませんが、なかなかの良作揃いではないでしょうか？

アメリカ屈指のクチコミサイト「Yelp」とは？

Yelpはアメリカで「ローカルビジネス」を専門としている、さまざまなお店のクチコミ情報サイトだ。Yelpが取り扱っているローカルビジネスは、飲食店、美容院、歯医者や語学学校までジャンルを問わず、住所を持っているビジネスであればなんでもOK。アメリカでは定番となっており、知り合いとの待ち合わせ場所の指定には、かなりの確率でYelpに掲載された店舗のリンクが送られてくる。

世界で約１億4,000万人ものユーザー数を誇り、お店のレビューも盛んに行われている。Yelpに掲載されているレビューは、「良かった」「最悪だった」といった一般的な評価に限らない。「カプチーノとレモンケーキを一緒に食べると美味しい」といった、そのお店ならではのワンポイントアドバイスやオススメ情報まで知ることができる。

オフィスを訪れて直接話を聞けば、アメリカで大成功を収めたその秘密もわかるかもしれない。ベンチャー企業であり、ローカル企業と密着して展開しているYelpですからね。きっとカフェみたいにジャズが流れているようなシャレオツなオフィスで、もしかしたら掲載している有名レストランのオーナーが遊びに来てたりして、筆者もお知り合いになれるかも！

……というわけで私、サンフランシスコ在住の筆者が、妄想と邪念を膨らませながらYelp本社に突撃してきました。

おお〜。日本ではなかなかお目にかかれないような、重厚な外観

いざ、オフィスに！

Yelpは元々、オンライン決済サービス「Paypal（ペイパル）」で働いていた、ジェレミーストッぺルマンとデビッド・ガルブレイスによるMRLベンチャーズが生み出したプロジェクトの一環として始まった。当初はオフィスもない状態で、アパートメントの一室が職場だった。2012年にYelpが入居した140 New Montgomeryビルが持つのは、長い電話の歴史だ。カリフォルニア全土の通信インフラを整えるために、Pacfic Bellが90年ほど前に、ここに拠点を構えた。その歴史のなかでは、なんとイギリスの政治家やウィンストン・チャーチルも訪れたこともあるそう！

エントランスに入ってまず飛び込んできたのは、おしゃれな店舗のようなスペースと、GENERAL STOREの文字。直訳すると、「雑貨屋」。Yelpが提供しているローカルビジネスの取り揃えの豊富さを意味しているのだという。サイトを開けば、世界中のレストランから本屋まで教えてくれるYelpは、まさに巨大な「雑貨屋」といえるだろう。

Yelpスタッフが打ち合わせをするのは、社内に設置されたカフェだ。このカフェには、サンフランシスコで今流行りのRitual Coffee Roastersが届けられていた。これは、サードウェーブと数えられているコーヒーのひとつで、バリスタが１杯１杯を丁寧に淹れることで知られている。イケてる会社では、スタッフがオフィスでいかに快適に過ごせるかに気を遣っている。おいしいアイデアはおいしいコーヒーから？

壁に掲げられた「CAN’T STOP WON’T STOP」、「THANKS FOR THE FUN」。前向きな言葉ばかりが記されているこれらのメッセージは、Yelpコミュニティマネージャーたちによるものだ。彼らはYelpの「盛り上げ担当」となり、世界各都市に１人ずつ配属され、その地域のレビューを増やしたり、イベントを開催する。また年に１度、会合が行なわれ、こうした決意表明がされるんだとか。

オフィスのいたるところにちょっとしたミーティングができるような場所があって、誰かしらが話し合っている。椅子がイームズのシェルチェアで統一されていたり、Yelpのオリジナルグッズがセンスよくディプレイされていたりと、とにかく居心地がいい。

新規マーケットリーダーに、いざインタビュー！

Yelpの新規マーケットリーダーを担当するMiriam Warrenさん。彼女は2007年にワシントンでコミュニティマネージャーを務め、好業績を残す。のちにヨーロッパへの展開を行うグローバルチームに抜擢され、これに成功。現在は日本はもちろん、アジアを含めた世界各地のマーケットインを担っている。オフィスの見学をひと段落終え、さっそく質問タイムに。

――Yelpは2004年から始まって、ローカルビジネスサイトとしてあっという間に不動の地位を築きましたね！成功し続けている要因はなんだと思いますか？

「２点あります。ひとつは、レビューと、その書き込みの質を高めることに注力しているところです。Facebookとの連携を推奨し、ユーザーは実名・顔出しをしたうえで評価を行ないます。本名を出してデタラメなことは書けませんよね。こうしてレビューの信頼性を高めているんです。レビュー投稿数が多いような、サービスへの貢献度が高い「Yelpエリート」たちを選び、貸し切りクルージングパーティへ招待するようなイベントも用意しているんですよ。

また、機能やデザインの改善を続けてきたことも成功につながりました。改善を行う際の基準は、Yelpが始まった場所で、もっとも近い存在でもある『サンフランシスコで暮らす人たち』にとって使いやすいかどうかということ。確かにおかげさまでYelpは世界中にのユーザーに愛されていますが、あくまでサンフランシスコのユーザーを想定して改善を続けました。ユーザーがどのようにして行きたいお店を見つけて、そこへ辿り着くかを、デザインチームが何度も繰り返し考えてきたのです」

――実際にユーザーたちはYelpを活用して、どのようにお店を見つけているのでしょうか？

「Yelpは、『ご飯を食べたい』、『コーヒーが飲みたい』、もしくは『髪を切りたい』といった、そのときのユーザーのストレートな欲求で検索ができます。つまり、ユーザーはカテゴリから誘導されてお店を絞り込むんです。そのうえで、そこへ行くべきかどうかの判断をレビューで判断します。Yelpユーザーの90％が、このレビューを活用しています」

――Yelpはユーザー同士も仲がいいという印象があります。

「はい。Yelpの仕事は、ユーザーとローカルビジネスを結びつけることです。その施策のひとつとして、イベントには注力しています。このイベントもただ集まるだけではなく、その現地ならではの、一緒に文化体験できるようなものを意識しています。カフェでのラテアート、ヨガ体験などですね。

ここで出会う人たちは、近くに住んでいながらも、実は知り合えなかった関係であることが多いんです。出会う前から共通点を持っている同士、あるいはレビューを共有している同士、すぐに仲良くなりやすいんです」

――オフィスのスタッフ同士も仲がいいんですか？見た感じだと、まるで家にいるようにリラックスできるスペースで真剣に話し合っているので驚きました。

「もちろん！たとえば私はコミュニティマネージャーと連携を取る場合が多いんですが、彼の仕事内容は、新しく見つけたカフェやレストランをどのようにユーザーに知ってもらい、盛り上げていくかです。彼からいつも現場からの発見とアイデアを聞かされて、ついついおしゃべりが止まらなくなってしまうんですよ（笑）」

――では、最後に日本でのYelpの状況はどうですか？

「日本に進出したのは2014年４月で、東京、大阪、京都、福岡にコミュニティマネージャーがいます。実は、とても速いスピードでユーザー数が伸びています。日本には『レストランを探す』という使い方であれば、既にいくつもの競合サイトが普及していますよね。私たちはあくまでSNSとして、ユーザーとのインタラクティブな関係を築くことにフォーカスしています。

イベントの開催は日本でも大切なファクターです。ぜひ参加してみてください。小規模なもので５人、大きいものだと100人を超えることもあります。この前は図書館で読書会を行なったり、六本木ヒルズの最上階を貸し切るセレブリティなパーティーも催したんですよ！これからも日本での市場の拡大には力を入れていく予定です」

Yelpの雰囲気をひと言で表すなら、RELAX！ なにしろ「食事を食べたい」とか、「遊びに出かけたい」「英語を習いたい」、そんな私たちの素直な欲求に向き合っている会社ですからね。お堅い雰囲気だったら”おいしいアイデア”も浮かんでこないっていうもんです。

その昔、人々が通信でつながるために建てられた電話ビルは、年を経たいまでも、新しいテクノロジーの力で、ユーザーと、ユーザーが今したいことをつないでいく場所として、役割を担い続けているのかもしれませんね。

大学５年。タワレコのバイトが「スタート」

伏谷博之さんは、タワーレコードで、日本最古の音楽系ECサイトを立ち上げ、早すぎるサブスクリプション（定額制）音楽配信サービス「ナップスター」をアメリカから持ち込んだ。ちなみに（有名なエピソードだけど）、タワーレコードにはバイトで入って社長になっている。間違いなくレジェンドだ。でもゆるゆるしている。話していると和む

『タイムアウト』はイギリス人のトニー・エリオットさんという、現在69歳のおじいさんが、ハタチの頃に創刊したシティガイド。ビートルズとストーンズとヒッピーカルチャーとヌーベルバーグがぐちゃぐちゃになって弾けていた60年代のロンドンを生々しく伝えるために生まれた。今では世界41カ国109都市で展開している。その東京版をつくっているのがこちらのオフィスだ。

この『タイムアウト東京』が、現時点での伏谷さんの最新の”イノベーション”。2009年に日英２カ国語のウェブマガジンとしてスタートし、2013年からは英中２カ国語に対応する紙の雑誌もできた。「『コンテンツ大国』とか『観光立国』って言われ始めたころに、”外国人に日本のものにお金を使ってもらうのはいいことだよ！”と思って」

「@TOWER（現在のタワーレコードオンライン）」に着手したのは1996年。そもそものキャリアのスタートは90年だった。大学５年生の時にタワーレコードでのバイトを始めた。生まれは島根県益田市、高校時代からバンド活動をしていて、あわよくばデビューを目指し、進学という口実で大阪に出てきた。たまたま心斎橋の新店舗のオープニングスタッフになり、そのまま正社員に。心斎橋店はタワーレコードの実験的な店舗として成功を収め、心斎橋の店長がその手法を踏まえて新たに東京にオープンする新宿ルミネ店の開店スタッフに誘われた。それが92年のこと。転機が訪れるのはその３年後だった。

「渋谷店が出来たんだよね。店長は、それまでルミネ店を仕切ってた直属の上司。で、すぐに新宿ルミネ店を抜いて売り上げトップの店舗になったの。僕はスライド式で新宿ルミネ店の店長になってたんだけど……」

環境が完全に変わっていた。タワーレコード渋谷店というのは、あの有名なタワーレコード渋谷店。地上８階、地下１階に内外のさまざまな音源が詰まっていて、ずらっと試聴機が並んでいてインストアライブも頻繁で、世界のセレブ的ミュージシャン直筆のメッセージとか衣装とかが展示されてる、あの”渋谷タワレコ”。新宿ルミネ店に営業に来てたレコード会社の人々もほとんど渋谷に鞍替えしてしまったらしい。

伏谷さんは燃えた。「あんなレコード会社の倉庫みたいな、でっかいだけの店に負けるかよ！」。でも同時に萎えもした。「そもそも俺ってレコード屋の店長やる人生だったんだっけ？」。レコード屋さんとして天下を取ろうとか、己の好きな音楽を日本に広めるぜとか思ってたわけではなくて、ただ面白かったから。

最初にバイトで入った心斎橋店が、とにかく創造的だった。「J-POP売り場」を初めて展開したり、インストアライブや試聴機を積極的に導入。のちのタワーレコードの店舗のスタイルを確立するような店だった。バイトでも、ミーティングで発言しなくちゃ「ダメ」だったし、バイトなのに勝手に近所のデパートに偵察に行ってディスプレイの手法を盗んできたりしてたし、店が駅から離れていて客足が天候に左右されるからといって、バイトなのに「最強の品揃えにして対抗しよう」なんて考えたりした。

「ダメなところは自分たちでなんとかして、ないものは自分たちでつくるみたいな仕事のやり方は、この時代に身についたと思う」

日本一のレコ屋店長から、日本初の音楽系EC社長へ

その心斎橋での”刷り込み”がプラスとマイナス両面に作用したわけだ。ネガティブな状況に対してやる気が出たと同時に、終わらない文化祭みたいな状態でここまで来たため、あらためて自分のあり方を見つめなおそうと思った。伏谷さん、まもなく30歳になろうとしていたのだ。

「で、直属の上司に会社を辞めますって言いに行ったの。上司は元の心斎橋の店長で、渋谷店の店長を経て、その時には営業本部長になってたかな。そしたら”なんかやりたいことはないの？”と。”経営会議に企画もってこい”って言われて」……渋谷店なんぞに負けるかよ！の方のモチベーションが伏谷さんの鎌首をもたげた。

「それでちょっと考えてたのが、Ｅコマースだったの。わりと一所懸命調べて、アメリカには『ミュージックブルバード』とか『CD NOW』とかいうのがあって、インターネットで通販すれば、持っておくのはデータベースだけでよくて、在庫は無限大だと。渋谷店の在庫が当時十数万枚だったから、無限大だったら俺の勝ちじゃない？って思って」

そうして企画書書いて経営会議に乗り込んだ。どっちみち辞めりゃあいいと思ってるから強い強い。

「結構な剣幕で”小売りやってるんだから、当然Ｅコマースやりますよね”って。みんな知らないっていうから、”どういうことっすか⁉”って。予算を聞かれて”ン億円”って言った覚えがあるよ（笑）」

果たして企画は通った。ただし予算は「０」。そして副社長からは、「二度とあいつを経営会議に呼ぶな」というお達しももらった。「@TOWER」がローンチするまでの約１年間、めちゃくちゃ楽しかったと伏谷さんは言う。

「『デジタルビジネス事業部』って名乗って。当時テクノが流行ってたからそれっぽいカタカナで『デジビズ』ってロゴを友だちにつくってもらって名刺に入れて、まあやることないから毎日ネット系に強そうな会社を訪ねては、ECやりたいんで協力してくださいって毎日外回り。渋谷タワレコの店長室の一角で、部員は俺ひとりで、新宿ルミネ店の店長辞めてきてるから、なんかやらかしたってみんなに絶対思われてたよね（笑）」

全然実を結ばない営業＆啓発活動は、日本のインターネットの父との出会いで一気に実現する。

「広報室の谷河（立朗）君が伊藤（穣一）さんを紹介してくれて。企画書持って会いに行ったら”なるほどね、分かった！タワレコでECって面白いね！これからインターネットが世界に広まると、より世界は▲○※☆♪！△■○♪☆※△でさ……”って、後半はなに言ってるか分からなくなってきたんだけど、とにかく最後に”いろいろ声かけます。手弁当でつくりましょう！”って言ってくれて。”よし！つくるって言ったぞ！”って。それでジョーイさんがあちこちに声をかけてくれて、ようやくプレーヤーが集まった」

そして「@TOWER」は97年に開業。……なお、最初の月の売り上げは十数万円だったという。

（つづく）

オバマさんもやって来た!!

こちらがSXSWの公式サイト→http://www.sxsw.com/

「SXSW」と書いて「サウス・バイ・サウス・ウエスト」と読む、この一大フェスティバル。最近、いろんなメディアでこのSXSWの４文字を見かけることが多くなってきました。2015年にはPerfumeのライブが一大センセーションを巻き起こし、話題にもなりましたっけ。とはいえ、これがどれだけすごいフェスなのか、きちんと知っている人はまだまだ少ないように思います。

SXSWとは毎年３月、アメリカのテキサス州オースティンで開催されるのが習わし。2016年は日本からも[Alexandros]や水曜日のカンパネルラ、和楽器バンド、Yoshikiなど多くのミュージシャンが参加。オバマ大統領もやって来てキーノート・インタビューに登場している。とにかく世界中から大勢の「業界」関係者がオースティンに大集合する、ものすごいイベントなのだ。

未来のビジネスの一大見本市

とはいえ、ICT用語事典で説明しようとしているくらいだから、このSXSWはただの音楽フェスではない。確かに、1987年の第１回目は普通の音楽フェスとしてスタートしたが、1994年には映画祭も含まれ、そして1998年にはインタラクティブフェスが加わった。

このインタラクティブフェスは、かつて、誰も知らなかったTwitterが賞をもらい、世界的に注目されたことから、インターネットやデジタル関連の最新テクノロジーなど、未来のビジネスの一大見本市として大きな権威を持つようになったのだ。オバマさんがわざわざやって来るゆえんである。

2016年のSXSW。これはインタラクティブ部門のセッションの様子

2015年に、AR（拡張現実）テクノロジーとステージの融合したライブでPerfumeが大評判を取ったのが、このインタラクティブ部門だった。この部門でのアワードは、毎年多くの受賞者・受賞社が輩出するが、下はその一部をリストにしたもの。これを見れば、このSXSWに全世界から熱視線が注がれるのも納得するはずだ。

2007
Twitter（ツイッター）
2009
Flickr（フリッカー）
2010
Siri（シリ）
2011
Airbnb（エアビーアンドビー）
2011
Spotify（スポッティファイ）
2012
Pinterest（ピンタレスト）
2013
Sound Cloud （サウンドクラウド）

2015
Lyric Speaker（リリック・スピーカー）

どれも、今ではジャンルのトップに君臨するサービスやアプリケーションばかりだ。ちなみに、「Lyric Speaker」は日本企業の手によるもの。これは、音楽を再生するとスピーカーに内蔵された透過型スクリーンに歌詞が浮かび上がるという製品だ。優しい曲調なら、優しいフォントやモーショングラフィックになるなど、自動的に歌詞をビジュアライズしてくるのだという。

2016年のアワード受賞アプリがゲットできる

では、2016年はどんなものがアワードに選定されたのだろうか。受賞した数多くの製品やビジネスプランはSXSWの公式サイトで確認することができるが、すでにスマホで使えるアプリなどもある。たとえば、「splash」というアプリは、iPhoneだけで360度動画が撮影でき、しかもVR画像として多くの人と共有できるようにするもの。試してみではどうだろうか。

インタラクティブ部門で受賞するのはデジタル関連ばかりじゃない。汚れた水を最新のフィルター技術を駆使して飲み水に変えてくれる、リュックサック型の濾過装置「The Filter Pack」といった、災害時や水道の通っていない途上国などで大いに活躍するであろう製品もアワードを受賞している。

音楽部門では日本人受賞者も

さて、インタラクティブだけでなく、音楽でも映画でもそれぞれのアワードがある。音楽ではミュージックビデオで、ロサンジェルス在住の日本人映像ディレクター、ヒロ・ムライさんの名前があり、チャイルディッシュ・ガンビーノの「Sober」が受賞作として紹介されている。なかなか切なくて、いいビデオなので、ぜひご覧あれ。

音楽から映画、ICTからエコビジネスまで、とにかくありとあらゆる「業界」関係者が世界中からわんさかやって来るSXSW。ちなみに、KDDIもSXSW2016に、「Linked-door」のデモを出展。大変なご好評をいただいております。

返信が欲しいならクエスチョン系

――飲み会とかで連絡先を交換したとき、手始めのご挨拶としてはどんな内容が好印象ですか？

P「「今日は楽しかったね。ありがとう」ぐらいかな。」

E「「また機会があったらみんなでご飯行きましょう」とか？それなら「わかりました」って返せるし。」

A「返信が欲しいならクエスチョン系で聞いた方がいいかも。」

E「「バンドでギターやってるんだよ」って言われても「そっか、がんばれー」って心の中で思って終わりにできるし（笑）。」

――最初からガツガツしない方がいいと。

A「ガツガツはダメ。」

E「いきなりデートとかのお誘いは嫌だよね。」

P「飲み会で大人しかったのにLINEだけ強気な人も（笑）。」

A「初回のLINEの内容で下心があるかどうかわかるよね。この人、ニヤついて打ってんだろうなって。」

P「渋谷とかでふつうに歩いてても、足運びでナンパだってわかるのと同じ。」

――えっ、足運びでわかるの??

P「わかりますよ。足運びと目線。ゆっくり近づいてきて、こいつ来るな。あ、来た来たみたいな。」

――なるほど…。あと、メッセージを送るタイミングは重要？

E「飲み会後に「帰り気をつけてね」でもいいかも。ふつうに「ありがとうございます」って返せるし。」

P「次の日に「楽しかったね。ちゃんと帰れた？」とか。」

A「でも、「おはよう〜」とかはなんかやだ（笑）。ラブラブなカップルならいいけど、他人だったら「え？」ってなる（笑）。」

――テンションが上がって飲み会の最中に「この後、２人で飲みに行かない？」とか送りたくなる時もあるんですけど……。

P「それ怖いから！ どうしても誘いたければ、トイレに立った時に追いかけて、口頭で言うのならわかる。」

E「せめて解散後だよね。飲み会の最中にそんなLINEが来たら、女子全員に見せちゃうかも（笑）。」

A「今の子はスクショ（注：スマホのスクリーンショット）をツイッターとかに晒しちゃうから（笑）。ウチらはそういうことはしないけど。」

P「そもそも、好印象なら飲み会の最中に態度に出るから、それがない時は勘違いしない方がいいよね。」

――ほかに初コンタクトにおけるポイントは？

E「変なスタンプとかだけ送られても既読無視しちゃう。」

P「めんどくさいタイプだなって（笑）。」

A「30代以上なら絵文字バリバリもやめた方がいいと思うよ。ハートとかいっぱいついてると、絶対女性慣れしてるだろって思う（笑）。」

P「LINEする時はさーっとスクロールしてアイコンで探すから、アイコンは自分の顔写真にした方がいいです。」

E「あと、返信してすぐに既読になると女子は「あれ、好意があるのかな？」って思う。ちょっと間を置いてから既読にする男の人が多いけど、あれは逆効果。すぐに既読は「この人マメなのかな」っていう好印象につながります。」

初コンタクトの作法についてやさしく教えてくれたブラックダイヤモンドの３人。結論としては「手始めは無難な内容で」「最初からガツガツはNG」「すぐに既読にするとマメな男という好印象」となった。これらのアドバイスを参考に空気が読めるオトコを目指したいものだ。

T&S的　初コンタクトの作法の結論

① 「今日は楽しかったね」などの無難な内容から始めるべし
② 最初からデートに誘うなどのガツガツ系はNG
③ 返信をすぐに既読にすると「マメな人」という好印象につながる

20〜30代の一般女子のアンケート結果はこちら

●飲み会や交流会などでLINEなどのSNSのアカウントを男性に教えた場合、初コンタクトのメッセージはどのタイミングで届くのが理想的ですか。

●好意を持っている相手には、どのような内容の返信をしますか。

（共に、Time&Space調べ）

一般女子に聞いたところ、飲み会などで連絡先を交換した際の初コンタクトは「翌日」「飲み会終了後のその当日」がベストタイミング。「数日後」という回答が超少数だったことからも、鉄は熱いうちに打った方がよさそうだ。また、初コンタクトで趣味やプライベート情報を聞くのはNG。あくまでも、挨拶程度にとどめるべし！です。

特別講師：ブラックダイヤモンド
2012年に結成し、メディアで大注目の「強め黒ギャル」ユニット。
渋谷を拠点に活動し、全国に150名以上のメンバーを擁する。
オリジナル楽曲を世界112ヶ国にて配信し、フランスやアメリカでLIVEをするなど、グローバルに活動を展開。
彼女達に会える、渋谷の「ガングロカフェ」は人気の観光スポットとなっている。

家やオフィスが、ますます”スマート”に！

今回のイベントはＢ to Ｂの展示が多く、平日に参戦したこともあって会場内にはビジネスマンが目立ちました。そもそも「IoT」は、平たく言うと「モノのインターネット」。機械やデバイスをインターネット経由で操作できますよ！ってことで、これから大きな成長が期待されている市場なんです。スマートフォンがあれば、スマートロックやスマートコーヒーメーカーもあるのが現代です。

サムターンに取り付けるだけで、自宅のカギがスマートロックに

こちらの「Qrio Smart Lock」（Qurio）は、スマホアプリでカギの開閉ができるスマートロック。粘着シートでドアに取り付けるタイプなので、カギの交換や穴あけは必要なく、賃貸住宅でも使えるそうです。

本体はBluetooth LEを使ってスマホと通信していて、通信圏内に入ると自動的にカギを認識し、スマホのスライド操作だけで解錠できます。まだ試用版ですが、操作のいらない「手ぶらで開錠機能β」もリリースされているとか。さらにカギのURLをコピペして、期間限定の開錠キーを他人にメールで送ることもできます。ちょっとしたホームパーティーや、今話題の民泊なんかにも使えて便利そうですよね。

コーヒーメーカーもアプリで遠隔操作・管理する時代に？

こちらは、皆さんも一度は使ったことがあるかもしれない、のネスプレッソ(カプセルを使うコーヒーメーカー)のスマホアプリ連動型バージョン「PRODIGIO」（ネスレネスプレッソ）です。

専用アプリを使って、カプセルの残数管理や新たなカプセルの注文、さらにコーヒーの抽出の予約時間管理などもできてしまうという、家にあってもオフィスにあっても便利な一台でした。

会場のデモではシートから電力を供給され、電池無しでミニ四駆がぐるぐると走り回ってました

あと、まだ研究段階ではあるものの、NICT（国立研究開発法人情報通信研究機構）が展示していた「載せるだけ！電力とデータのやりとりができる自由なシート媒体通信」には興味を引かれました。

ケーブルがいらないデスク、ほしいです

これ、データと電力をマイクロ波に変換して閉じ込めるシートで、薄い板のほか、布に織り込むこともできるそうです。たとえばデバイスを机の上に置くだけでデータ通信や充電ができたり、衣服に使ってウエアラブルセンシング（ウエアラブルセンサによる計測技術）などに応用できたりするとか。未来の素材って感じがしますよね。

公衆トイレやビルのセキュリティまでもがスマホと連動？

もちろん、IoTは家の中だけで使われるわけではありません。広い範囲での社会インフラとして、どんどん通信技術が活用されているようです。たとえば、これ。

なんと、「IoTでトイレの危機的状況を回避！」ということで、スマホからトイレの空き状況をすぐに確認できるという画期的なサービス。その名も「トイレsearching」（レンジャーシステムズ）です。

どのようなサービスかというと、オフィスやショッピングモールなどの商業施設・駅・観光施設等のトイレの各扉にマグネットセンサービーコンを取り付け、ゲートウェイ経由で常時空き状況をモニターすることができるのだそう。

東京ビッグサイト内のトイレ混雑状況。こんな感じで、スマホでチェックできるんです

洋式・和式・多目的など、種類別の個室の空きを確認できるので、赤ちゃん連れのママさんなどがオムツ交換したいときなど便利ですよね。女性トイレは混雑が激しいので、列の長さや待ち時間などもセンサーで計測できるように現在開発中とのこと。僕も外出中でのトイレに困ることも多いので、トイレの位置情報を含めてもっと広まると便利になるなと感じました。

このように、どこのワナで捕獲されたのかを一括で確認、管理。これで、自治体職員や猟友会の方の捕獲や見回りが楽になります

続いては、山間部の農村地帯でのICT導入事例。富士通のブースに展示されていた、「広域鳥獣クラウドサービス」です。僕もこの展示を見るまで知らなかったのですが、2009年以降、野生鳥獣による農作物被害額は200億円を上回り、そのなかでもイノシシやシカの被害は全体の７割を超えていて、増加傾向にあるそうです。

そこで、この「広域鳥獣クラウドサービス」なるものが開発されました。これは上の写真のような「箱ワナICTキット」という通信機能を備えたワナを設置し、近隣の農家や猟友会の方に画像つきで捕獲通知を送信するというもの。捕獲データはクラウドで管理され、地域の害獣対策などに役立てられます。

農作物などに被害を及ぼすのは主に成獣ということで、カメラで個体の大きさを判別し、設定したサイズ以上の獣がワナに入ったときにだけ捕獲するようにもできるそうです。

意外なところでは、神社で夜間の侵入者を監視するために採用されているという「BE BARRIER」

そして、工場やオフィスビルなどのセキュリティに使われるちょっと変わったサービスを。こちらは、「BE BARRIER」（Coorde7）という新しいセキュリティーサービスで、コンパクトな電磁波センサーデバイスを建物や敷地内に設置することで、その場所への侵入者を”見える化”するとのこと。

侵入者のチェックというと一般的には監視カメラなどで行っていますが、ネット上のセキュリティに比べて物理的なセキュリティには抜け道が多いんだそうです。そこで、このサービスで目をつけたのが、ほとんどすべての人が持っていて、これからますます増えていくであろう通信機器の「電波」。それぞれの電波にはアドレスが含まれているので、普段は使われていない電波を検知したり、時間帯や頻度などに不審なところがあったりすると、管理者にアラートを上げるようになっているとか。

目のつけどころはいいと思うんですが、惜しいのが今のところはWi-FiかBluetoothの電波しか特定できないそうなんですよね。４Gなどの電波も拾えるようになれば、汎用性が高まりそうなんですけど……。

最後に、KDDI研究所のブースものぞいてきました。展示されていたのは、当サイト「TIME & SPACE」でも以前に紹介した、「無人航空機を活用したEメール配送システム」など。

実際に使われた無人航空機が展示されていました

これは災害時を想定したメッセージ蓄積中継システムで、携帯電話が使用できない孤立した被災地上空へ無人航空機(マルチコプタなど)がEメールのデータを受け取りにいき、持ち帰ってメッセージゲートウェイに送るという現代の伝書鳩のようなシステム。こうした実験的な試みもまた、ワイヤレス技術を使った新しいインフラとしての可能性を秘めているんですよね。

IoTは、「トイレ」で考えるとわかりやすい

今回のイベントでは、ちょっと進んだ家の中から山の中まで、様々なIoT活用の形を見ることができました。なかでも僕が今いちばん身近に、このサービスや技術が使われれば便利かな～と感じたのは、”トイレのIoT空室検索サービス”でした。

40歳を過ぎた頃からどうもトイレが近くなってしまって……最近じゃ、コンビニのトイレに駆け込むことも少なくありません。危機的状況のなかでたどり着いたトイレに長蛇の列ができていたりすると、かなり死活問題なんですよね。このように、誰にとっても必要で、身近なサービスが広く普及すると、世の中がひとつ便利になるのかなーと思いました。では、また！

■おもいでタイムライン
http://time-space.kddi.com/omoide

携帯電話は、クルマから持ち出せる「自動車電話」だった。

出ました、IDO（当時）が1988年12月に提供開始した「ショルダーフォン」です。ライトグレーのボディに、ディスプレイ部分を縁取ったブルーと、ボタンのオレンジが絶妙なアクセントになっています。スモーキーな色目が採用されているので、全体的なイメージも上品。いまとなっては「レトロフューチャー」な魅力たっぷりなデザインといえますが、当時は誰もがこの最先端機器に未来を感じていたものです。

この時代の携帯電話・スマホは？
「ショルダーフォン」（1988年発売）
→この携帯電話の「おもいでタイムライン」記事へ

この時代の携帯電話・スマホは？
「カーフォン40形10形」（1988年発売）
→この携帯電話の「auケータイ図鑑」紹介へ

この端末と同時に発表されたのが、「カーフォン40形10形」。まさにその名のとおり、こちらは自動車電話。ショルダーフォンと連携したイメージでデザインされています……というより、受話器部分は同じ⁉ ……そう、携帯電話の前にまず自動車電話ありき。クルマだったら、送受信に使うための大きなアンテナも搭載できるし、電源もクルマ用のバッテリーから確保できます。

この「クルマの中から持ち出したい！」という発想が、携帯電話へとつながっていきます。といっても、やっぱり「自動車電話の延長」。自動車電話ユーザーへの一歩進んだサービスが、とっかかりだったのです。KDDIの前身となる企業のひとつ、IDOは87年に日本高速通信、トヨタ自動車、東京電力、中部電力などを中心に設立されるわけです。

ついにショルダーホン誕生。

NTTから発売された車外兼用型自動車電話「ショルダーホン100型」（1985年）
→この時代の様子は「おもいでタイムライン」記事へ

日本初のショルダーホンは、85年に誕生します。長～いアンテナを搭載し、サイズは百科事典を横向けに立てたぐらい。重量は2.6㎏もありました。なぜショルダーからさげなければならないほど大きかったのか。ご存じかもしれませんが、ひとえにそれはバッテリーのせいです。クルマの中にいた時はシガーソケット経由でクルマのバッテリーから電源が得られました。そこから自由になるためには自前のバッテリーが必要だったのです。だからあの百科事典部分の中身はほぼ、バッテリー。日本初のショルダーホンは、連続通話時間約40分、連続待受時間約８時間だったといいます。

当時の自動車電話は、数十万円の保証金に、月々何万円もの基本料金を支払い、通話料は６秒10円。初期は携帯電話単体ではなく、自動車電話としての契約をベースにショルダーホン化できるというオプションがありました。当時を知る人たちにとっては当然ですが、その昔、携帯電話を持っていたのは会社経営者など一部のエグゼクティブ、工事現場などで仕事上、どうしても必要だった人たちぐらいで、誰もが「どこにいてもコミュニケーションできる」というわけにはいきませんでした。待ち合わせする時は、依然、日時、場所の指定は必須。「近くまで行ったら電話するわ」なんてアバウトな約束が通用するようになるのは、もうちょっとあとの時代の話。

携帯電話は、バブル期のアイコンに。

IDOの自動車電話、携帯電話のカタログ（1990年）。外出先のどこでもコミュニケーションを可能にする、憧れの通信手段＝携帯電話の予感を感じさせる内容だ

携帯電話単体としてのサービスが始まるのは、87年４月のこと。「ショルダーじゃない」携帯電話機が提供され始めます。それが「辞書型」と呼ばれる端末。まさにその名のとおり、小ぶりの国語辞典を片手で持って通話しているような状態で、落とさないように、手を差し込むタイプのストラップが装備されていました。

ショルダーホンの誕生からたった２年。日本はにバブル経済の真っただ中にいました。ますますの好景気の予感に、次々と世界の不動産を買い占め、イケイケ化著しい時代、夜の街を闊歩するダブルブレストのソフトスーツなヤンエグたちに、肩パッドを強調したボディ・コンシャスなスーツのOLたち。夜遊びスポットでも、グルメでも、ファッションでも……とにかく新しいものを見つけては飛びつき、仲間に自慢することに価値があった時代に、携帯電話というサービスはマッチしたのかもしれませんね。

持ってることがおしゃれで、持てるだけの経済的な背景があることの証拠。つまり一種のブランド。

携帯電話は、とても画期的なコミュニケーション手段の発明でした。でも、誕生した当初から、その枠を超えて、カルチャーの一種として受け止められていたようです。

【調整】ナナメっちゃった写真を正す

まずはInstagramのトップから写真を選択して、画面下部メニューの「編集」を選びます

編集画面のいちばん左側にある項目が「調整」。これは水平が取れずに傾いてしまった写真を正したり、逆にダイナミックな印象を与えるためにあえて写真に傾斜をつける際に使います。ポイントは左右の「傾き」のみならず、「縦」や「横」方向の歪みも補正できるという点。ちょっとアングルがよくなかったなという写真でも、多少のズレならまるで真正面から撮ったかのような写真にすることができるのです。

写真下のアイコンをタップして、それぞれ「傾き」「縦」「横」の三方向の歪みが直せる「調整」。画面左上の＃マークをタップすればグリッドラインが表示されるので、木や地面などタテヨコの線が垂直・平行になるよう調整しましょう

【明るさ】明るすぎ・暗すぎを正す

写真の明るさ・暗さを調節する「明るさ」。なるべく明るくしたいところですが、やり過ぎると白い部分のディテールが失われます

次が「明るさ」。アプリによっては「露出」と表現されることもあります。これは名前の通り、スライダーを右に移動させれば写真を「明るく」、左に移動させれば「暗く」できる項目。逆光で人物が暗くなってしまった場合などは明るくするとディテールが浮かび上がります。しかし、その分もともと明るかった背景が白く飛んでしまいがち。「なにを強調したいか」で明るくしたり暗くしたりするのがポイントです。

【コントラスト】陰影を強調してメリハリをつける

左にいけば陰影差がなくなり、右にいけば陰影が濃くなる「コントラスト」。ただし「明るさ」同様に濃くしすぎると明るい部分のディテールが失われがちです

「コントラスト」は、明るい部分と暗い部分のメリハリを強調する項目です。スライダーを右に移動させると明るい部分はより明るく、暗い部分はより暗くなるので、結果的に「強い印象」の絵になります。逆にスライダーを左に移動させるとコントラストが低くなるため、明るい部分と暗い部分の明暗差が少なく、フラットで「やさしい印象」の写真に仕上がります。

【暖かさ】つめた〜いから、あったか〜いまで

左にいけば寒色系に、右にいけば暖色系になる「暖かさ」。iPhoneのカメラはもともと黄色味が強いので、やや左に寄せた方が絵が引き締まります

「暖かさ」では写真のホワイトバランス（白い部分の色温度）を調節して、自分が感じた通りの色味に調節することができる項目です。スライダーを左に移動させれば蛍光灯のような青っぽくクールな印象に、右に移動させれば電球のようなオレンジっぽい暖かな印象に切り替えることができます。青空なら左へ、夕焼け空は右へと傾けると、より青さや赤さを強調させることができるのです。

【彩度】色味を淡くするか濃くするか

曇り空や日陰、室内などでモノの鮮やかさが足りないときに利用したい「彩度」ですが、プラス補正しすぎると塗り絵っぽくなるのでやりすぎは禁物です

「彩度」は文字通り、色味の鮮やかさを操作するレタッチツールです。「もっとカラフルに見せたい」という場合は、スライダーを右に移動させて色味をビビッドにさせましょう。逆に鮮やかさを抑えたい場合はスライダーを左に。やりすぎるとほとんどモノクロの世界になってしまうのでご注意を。

【シャープ】ボケボケの写真をクッキリと

低解像度なので少しわかりにくいですが、少しピントが甘い写真をクッキリさせる「シャープ」

いわゆるピンボケの写真をパキッと際立たせるレタッチ項目が「シャープ」です。とはいえクッキリさせるのも限度がありまして、あまりパラメータを上げすぎると、輪郭がギザギザとしてしまったり、写真ではなく絵画のような印象になってしまうので多用は禁物です。

Instagramの編集メニューにはほかにもレタッチ項目がありますが、ひとまずほとんどのカメラアプリに用意されているこの６項目と前回紹介した【ハイライト】と【影】を組み合わせてイジってみるとよいでしょう。もちろん、まずはInstagramのプリセットフィルターを適用させてから、編集メニューで自分なりにアレンジするのもオススメです。

上のオリジナルをイジった結果が下の写真。「明るさ」「コントラスト」「彩度」「シャープ」をややプラス補正に、「暖かさ」「ホワイト」「影」をややマイナス補正にしてみました

次回は、今回取りあげていない【ストラクチャ】【色】【フェード】【ビネット】【チルトシフト】といったInstagramならではのレタッチ項目を解説いたします！

「富士山は日常」だからほめすぎず、さりげなくを心がけて。

では、作例をみていきましょう。

■ポイント①テレビで「都内からでも珍しく、今日は見える」なんて言ってた

「富士山が見えること」が、テレビで報じられるほど価値があるということを表しています。あえて富士山と書かないのは、もちろん写真が添えられているせいもありますが、「富士山は自分にとっての日常である」という自負のあらわれでもあります。

■ポイント②「へー」、ふらっと

東京都民やマス・コミュニケーションが、「たま〜に」「遠く〜に」「うすぼんやり〜」と見える富士山に対して、狂喜していることへの驚きが「へー」。そしてそんな超エラくて立派な富士山を、大した労力もかけずに見ることができるという喜びが「ふらっと」。全身からみなぎるお自慢感を、そよ風のようにさりげなく表現しています。

■ポイント③まあまあかな

これもまた、「富士山＝日常」のあらわれです。ホントはこの人、もっともっとキレイな富士山を見ているので、この程度では手放しでほめちぎれないのです。加えて「富士山＝身内」のようになっている感も。美人な奥さんやよくできたお子さんのことを「愚妻」とか「バカ息子」とか言うのに似ていますね。

■ポイント④気持ちイイっすね、特にこっちでは

倒置法です。さらに正しくは「特に湘南では気持ちイイっすね」。実は彼、湘南住まいなんですが、SNSの交友範囲においてはそれも周知なので、わざわざ書かないのが奥ゆかしさというもの。大東京と地元湘南を対比したストレート過ぎるお自慢を軽目に演出しています。

■ポイント⑤朝は早いし、飲み会もだいたい途中で退場

バランスです。富士山は見えるし、具体的には書いていませんが自然は多いし物価も安いし、キモチイイ日々が送れることを、ここまでお自慢しすぎたため、田舎暮らしの代償をうまく配置しました。タクシーで帰ると２万越え、終電逃すのは無理なのです。

■ポイント⑥都会

東京のことです。あまり繰り返すと反発を生みかねないので、婉曲表現を採用しています。

■ポイント⑦”素足にデッキシューズの季節”

夏のことです。こちらは詩的で私的な婉曲表現。湘南っぽさを表現しつつ、「俺、夏になったらこんな感じでキメちゃうぜ」をさりげなく盛り込みました。

■ポイント⑧生しらすでも食べにこっち来てね！

最後にこの「お誘い」を入れることで、自分が感じている「キモチイイ」をみんなでも共有したいという大義名分が生まれます。もうこれでこの投稿はお自慢だけではなくなりました（でありつつ、湘南らしさのダメ押しにもなっているという……）。案外こういうさりげないパスが、のちに実際に「あいつの家に生しらす食べに行くツアー」などのイベントへと発展したりもします。

講師：武田篤典

何気ない所作のなかにある「モテ」を顕在化し、好評を博した『スマートモテリーマン講座』著者。SNSなど各種コミュニケーションにおける礼儀作法を研究する「武田流万（よろず）礼法」家元。

※武田篤典先生のSNS講座が読めるのは「TIME&SPACE」だけ！「#紳士SNS」で応援しよう！

「橋をかける」――「タワレコ」でのブランドへのリスペクトが「タイムアウト東京」を生んだ。

「大切なのは創業者の思い。タワーレコードにはラス（・ソロモン）さんというおじいちゃんがいた。ブランドの本質はそこにしかないんですよ。彼の話を聞いて、どんな思いでブランドをつくり、お客さんたちはなぜそのブランドが好きなのかを理解する。その本質を残しながら今の時代に合うには、将来に合わせていくには……ってことを考えてやってるだけ。タイムアウトを始めた時、”全然違うジャンルに行ったねえ”って言われたんだけど、僕の中ではまったく同じ。片や町のレコードショップとして始まり、世界を席巻して生きた化石みたいな状態、でも日本では現役という不思議な存在。片や、海外ではすごいブランド認知を受けつつ、雑誌という、それ自体が斜陽産業にあって、今後が危惧される存在。でもそれぞれ五十数年とか四十数年とか続いてきたブランドの看板があって、信頼して集まってるユーザーがいて、コンテンツがあるという点は共通していて……」

「インターネット時代でのメディアブランドの役割として……これもタワレコとタイムアウトで共通してると思うんだけど、それは”橋をかけること”。例えばＡという音楽が好きな蛸壺があります。で、その横に別のＢが好きな蛸壺があり、Ｃの蛸壺もある。でも蛸壺同士はつながってないの。引きの目線で見ると、Ａの人はＢを聴いても絶対好きなはずなのに、聴かないんだよね。むしろ海外Ａ好きとつながってたりする。そのＡとＢの間に橋をかけるのがタワレコ。例えばアイドル好きの人が、タワレコにCDを買いに行きました。そのアイドルメンバーのひとりはラップしてます。タワレコではそのアイドルのCDの隣に、ラップしてるメンバーが好きな傾向のヒップホップのCDとかが置いてあるわけ。あるいはそのヒップホップのCDに参加してるサックスプレーヤーのCDがまた横に置いてあって、リコメンドしてある。それでどんどん試聴していく。そこでいいじゃんって思ったジャンルやアーティストにのめり込んでいく。そうやって音楽蟻地獄へガイドしていくのがタワレコ（笑）。するとそれまでタワレコに行くのが精いっぱいだったアイドル好きの子が、宇田川町の小さなヒップホップ専門店に行くことになるかもしれない。テレビの歌番組だけ見てた人を、よりマニアックなところにつなげる橋をかけることができる。『タイムアウト』もまったく同じなんだよね。今度は、音楽のジャンルだけじゃなくて、アートとか映画とか食とか街の歴史とか、さらにいろいろなカテゴリーへと橋をかけていくわけ。それがメディアブランドの役割だと思ってる」

で、小売りだけだと追いつけないからECへ。試聴機の隣に別のジャンルのCDを置く代わりに、ネット配信でさまざまなものをリコメンドし、雑誌を電子化、あるいは多言語化して異なるカルチャーにも橋をかけてきた。

『タイムアウト』の創業は1968年。多くのメディアが創業者の手を離れて成り立つ中、二十歳でこの雑誌を創刊したトニー・エリオットさんは、最近まで経営に携わっていた。そんなところにブランドのレガシーは息づく、と伏谷さんは信じている

「だから、僕がやってるのは”ブランドの持つポリシーやストーリーを、どうすれば今の時代に最適化できるか”っていうことぐらいかな。昔はそれを琵琶法師が町から町へと語り歩いてたんだよ。僕がやってるのも同じこと。今はそのやり方だとちょっと伝わりにくいからラップにして、ネットで配信しましょうかって……そんな感じだね（笑）」

インバウンドのムーブメントをいち早く察知。ECサイトにしろ、音楽配信サービスにしろ、とにかく伏谷さんの先見の明。とにかく早い。早すぎるのである。

「よく言われるんだけど、イヤなんだよね〜（笑）。エラそうな言い方すると、ゴッホが死後に評価されるたみたいなことでさ、ユニクロの柳井さんとかソフトバンクの孫（正義）さんとかって”早すぎましたね〜”なんて言われないじゃん（笑）。俺だっていろいろ始めるときには”今やらなくて、いつやるんだよ！”と思ってやってきたんだけどね」

シーメンス社の製品を狙った謎のワームとは？

「なんだこれは!?　こんなウィルス、見たことがない!!」

2010年６月、東ヨーロッパのベラルーシ。サイバーセキュリティ会社の技術者がすっとんきょうな声をあげた。通常、ウィルスは長くても1,000行ほどのプログラムだが、それは数十万行もある巨大なもので、自己増殖を繰り返すワームと呼ばれるタイプだった。だが、その目的はまったくわからない。

翌月、このワーム発見はネット上で報告され、世界中のサイバーセキュリティ企業が調査を始めた。果たして、なんの目的で誰がつくったのか。わかってきたのは、このワームが世界的な電気機器メーカーであるシーメンス社の”あるシステム”を探すようにプログラミングされていることだった。そして、もっとも多くの感染が見つかった地域が……中東のイランである。

同年11月。IAEA（国際原子力機関）は、イラン中部にあるブシェール原子力発電所のウラン濃縮施設で、およそ1,000台の遠心分離機が破壊され、8,000台に及ぶすべての遠心分離機を停止させたことを明らかにした。その数週間後、イランのアハマディネジャド大統領が、会見で「何者かがコンピュータウィルスによって、我が国の一部の遠心分離機に問題を起こしたが、事態は終息した」と述べ、ブシェール原子力発電所がサイバー攻撃を受けたことを公式に認めたのだ。

その遠心分離機こそシーメンス社のものであった。ベラルーシで見つかったワームの真の目的が明らかになった。画期的な攻撃性を備えたワームは、のちに「スタックスネット」と呼ばれるようになる。それまでウィルスは感染したコンピュータのデータを破壊したり、システムを混乱させるのがその目的だった。

ところが、このスタックスネットは、遠心分離機という機械そのものを乗っ取り、破壊してしまったのだ。原子力発電所はセキュリティを確保するために、通常、外部インターネットには接続されていないはずだ。一体、どうやってこのワームを仕掛けることができたのか……？驚いたことに、USBメモリが使用されたのではないかといわれているのだ。

乗っ取られた遠心分離機の制御システム

考えられる方法のひとつが、職員に扮したスパイが、原子力発電所内のコンピュータにUSBメモリを差し込むというもの。だが、これには相当のリスクを伴う。

ふたつ目は、原子力発電所の技術者が自宅に持ち帰ったノートパソコンに、ネット経由でウィルスを感染させる方法。技術者が興味を持ちそうなサイトやメールにアクセスすると感染するようにしておく。技術者は感染したと知らずにそのノートパソコンを職場に持ち込み、原子力発電所のシステムに接続、ウィルスが侵入するというわけだ。

３つ目はイランの技術者が集まる国際会議や見本市で、お土産として無料で配るUSBメモリにウィルスを忍び込ませておくのだ。そのUSBメモリを職場のコンピュータに差し込むと、原子力発電所のシステムがウィルスに冒されるというわけだ。

いずれにせよ侵入したウィルスは、ウラン濃縮に使われる遠心分離機を制御するシーメンス社製のプログラムを探す。そして発見すると、制御システムを乗っ取ってしまうのだ。しかも、計器の表示は常に正常を示すようにプログラミングされているから、機械が異常な動きを始めても、技術者たちにはすぐにはそれがわからない。なんという「頭のいい」ウィルスなのだろう。おそらく施設内ではこんな光景が繰り広げられたはずだ。

「おかしいぞ!!　ちっともウランが分離されない」
「計器をよく見て見ろよ。操作ミスじゃないのか？」
「いや、計器の数値は正常だ。それなのに、機械が正常に動いていない」
「そんなわけないだろ!!」
「見ろ、機械の回転が速すぎる!!　このままじゃ壊れるぞ!!」
「異常事態だ!!　機械を止めろ!!　いますぐ止めろ!!」

施設内に警報が鳴り響き、技術者たちはあわてて遠心分離機の作動を次から次へと止めていくのだった……。

さて、このスタックスネットがなぜ遠く離れたベラルーシで発見されたのだろうか。イランの原子力発電所内に向けられたのなら、外部に出ることはないはずだ。それはおそらく、こういうことであろう。

イランの技術者がこのスタックスネットに感染したパソコンを、ソフトのアップデートのためか、たまたまネットに接続した。そのときにウィルスがネット上に漏れ出た。そして、探索対象であるシーメンス社製の特定のプログラムをあてどなく探し求め（それはイランの原子力発電所にしかないのだが）、次から次へと繁殖していったのだ。まさに宿主を探し続ける寄生虫のように――。

休み時間のたびに、学校の公衆電話に長蛇の列ができました（37歳／女性／公務員）

数字の意味が分からず待ち合わせで会えなかった（39歳／男性／教育）

入力が異様に早い女子高校生がいた（40歳／女性／飲食）

何度も同じ誤変換を繰り返し逆に意味が通じるようになった（39歳／女性／飲食）

家がプッシュ式の電話じゃなかったので、返信は次の日以降（38歳／男性／金融）

ポケベルで「ベル友」づくりをして遊んでいた（40歳／女性／美容）

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